他不傲慢，我们还不适应了呢，他下了狠话，就不需要去质疑。

“行，就按你说的办。”

高峰也不多哔哔了，跟着老大走，没错的，就弄一堆库存出来，然后集体轰炸，炸他喵的这个腐朽的世界稀巴烂。

都说一家企业的领导人气质决定这家企业的气质，不知不觉，高峰这个中年油腻老男人，也变得跟苏落一样，中二了起来。

苏落也说得够多的了，剩下的先交给他们消化消化。

给梦工厂未来订下来的影视全球化模式，其实就是前世网飞的模式，至于以后怎么具体执行，还需要梦工厂的精英们根据自家具体情况去开会研究，自己只提供一个点子。

网飞的崛起模式在前世也是经过了验证，但梦工厂也不需要完全照抄，有苏落在，可以完美避开很多不必要的试错。

网飞一开始也是傲慢的，就没想过要亏钱开扶持全世界的内容团队，而是自己手把手制作。直到他们巨资投拍了一个失败的项目《马可波罗》向《权利的游戏》叫板，结果是稀烂到不能再稀烂。

国内外的观众、媒体纷纷给出差评，赔到姥姥都不认识，经过这一次惨败，他们才意识到要请本土团队去制作，搞出了这个颠覆传统的全球影视制作模式。

但苏落就没必要这么玩，拍什么《马可波罗》去和《权利的游戏》叫板，还水土不服整得稀烂，我直接拍《权利的游戏》不就好了.......

该烧的钱还是要烧的，但无论是笼络人才，原创项目大规模试错，梦工厂都不需要像网飞那样烧。

网飞最开始笼络人才的方式是“用天才来吸引天才”，我拍网剧，但我也要请最当时最炙手可热的导演大卫芬奇过来给我们站台。

要钱给钱要人给人要自由度给自由度，反正只要大卫芬奇一来，那别的导演就再也不敢装逼说我永远不会执导互联网电视剧了。

还有奥斯卡最佳外语片《罗马》，网飞投了4000万美刀，到手440万票房。如此巨大的成本，只为了买阿方索·卡隆开心，顺便表个态：对于优秀的人才，花钱都是小事。

《纸牌屋》封神后，第二季是不是大卫芬奇执导的根本就不重要，借着这股风网飞相继勾引来隐遁状态的科恩兄弟，退休的脱口秀界大佬大卫·莱特曼，金牌美剧制作人姗达·莱梅斯，有顶级天才站台吸睛，越来越多的人才被归拢到网飞旗下，网飞全球自制内容，让全世界创意者联合在自己旗下的局面就此就打开，8年扩张到190个国家地区。

苏落不需要用这种千金买马骨的方式去拉拢人才，即便自己的招牌在影视制作业未必管用，但哥能捧起最当红的导演，完全可以打造一个凡是跟梦工厂合作必火的局面来吸引有志之士。

原创自制内容大规模试错目前就更没必要，要这样搞也是以后苏落不在了再这样执行。

目前而言，哪部经典剧集制作简单、成本低、见效快，我就拍哪部，保证部部都什么低成本高效益，不需要像网飞那样用牛掰概念在资本市场疯狂融资再疯狂烧钱。

倒是网飞的许多经验都是梦工厂以后可以学的，比如网飞的《爱死亡和机器人》，一集一个导演，一集一个合作厂商，实际就是网飞用来挑选团队的一次试验。

通过《爱死机》各集的数据，网飞会挑选最受观众喜爱的团队，进行深度合作，梦工厂就可以学习嘛。

未来发展的概念已经给他们了，局面苏落也会亲手打开，有疑惑就去给他们验证，只要他们齐心协力往前冲就是。

优先解决影视制作是必须的，庞大的计划从设计到执行到取得成果，本就需要长时间耐心的等待，影视剧的制作周期也长，先潜伏着呗，急也急不来的，慢慢积攒作品，两年后再集体亮剑都行。

倒是自己的版图中，世界古典音乐已经搞定了，接下来优先等级最高的是世界流行音乐。

听说米国是世界流行音乐的中心，全球流行音乐的风向标？

那我倒是想看看，到底谁是流行音乐的风向标！

苏落琢磨着。

......