重生之乘风而起正文卷第一千三百七十二章前辈高人他一边讲解，一边专注地对古画揭裱，丝毫没有留意到周围一干大佬们惊喜的目光。</p>

这个行当主要都是靠师徒传承，大师们研究的是“技艺”，而不是“历史知识”和“理论研究”，很多在这一行当里淫浸了一辈子的老人，都还是第一次听到关于这一行最初起源的推断，从理论高度进行的讲解。</p>

周围的画家们就更是如此，虽然绘画与装裱没法分家，但是他们也只关注师傅们的技术如何，最多对纸张笔墨有点讲究，更不会去研究这一行的来龙去脉。</p>

所以大家都听得津津有味。</p>

“到了明代，随着江南变得丰足，扬州成为文化中心，书画装裱行业也已经进入成熟期，这个时候就有人称呼书画装裱师为‘画郎中’，就像医生是给人治病的职业一样，‘画郎中’，也是已经能够给书画治病的职业。”</p>

“在这个时期，扬州出现了一位装裱大师，叫周嘉胄，而且他学术水平还颇高，将装裱工艺写成了一本专著，这也是我国的第一本成系统的书画装裱专著，《装潢志》。”</p>

“在《装潢志》以前，关于书画装裱的论述，向来只能在古人的笔记当中见到只鳞片爪，《装潢志》全面总结了装潢经验，从理论到实践，对装裱工艺的重要性，工作态度，技艺标准，都有了全面的描述。”</p>

“周嘉胄字江左，明万历、崇祯时扬州人，卒于清顺治年间。晚年寓居南京，与盛胤昌等人合称‘金陵三老’。”</p>

“他在《装潢志》中阐明了装裱之优劣关系到‘名迹存亡’，提出装裱良工应具备‘补天之手，贯虱之睛，灵慧虚和，心细如发’四项标准。”</p>

“他还倡导书画鉴赏家和装裱匠师应该密切配合，批评了当时有的工匠忽视质量、偷工减料的做法，主张继承和发扬优秀的传统技艺。”</p>

“到目前为止，我们从事书画修复的原则还是没有超过这本书的规定，书中有关书画装裱的指导思想和基本技法，对今天的书画装裱仍有重要的借鉴价值。因此该书堪称一部对古书画修裱描述准确、裒辑精审且文笔巧妙的著作。”</p>

“明末清初时，扬州装裱技艺就已形成独特风格，与‘苏派’，‘京派’，并称‘天下三大流派’，尤以‘善仿古装池，擅长揭裱古画’闻名于世。”</p>

“清人吴其贞《书画记》云：“扬州有张黄美者，善于裱背，后为梁清标家装。”</p>

“梁清标字玉立，明崇祯进士，清顺治、康熙时任兵部、礼部、刑部、户部尚书等。他在诗词文章方面才华出众，在书画收藏鉴赏方面也颇有造诣。梁清标对书画装裱极为讲究，是康熙收藏鉴定的得力助手，而扬州装裱师张黄美是其好友。”</p>

“到了乾隆年间，根据李斗《扬州画舫录》记载，当时有多达五百多位知名画家活动于扬州，书画艺术的兴旺，促进了装裱艺术的繁荣与发展。”</p>

“许多这个时代文人的笔记里，出现了一個装裱行的重要人物，叫叶御夫，因得到‘唐人熟纸法’而技艺超绝，善治旧绢，成为扬州派装裱的先导。”</p>try{ggauto();} catch(ex){}

“《扬州画舫录》称他‘家住北柳巷’。‘良熟纸法’，擅长裱治破绢本，‘旧画绢地虽极损至千百片，一入其手，遂为完物。然性孤直，慎结纳，不以轻许人’。”</p>

“叶御夫认为古代的名纸之所以有名，是加工方法的独特。手法当分作‘糨、打、煮、硾、金、银、粉、蜡’等各种做熟的方法，要的是使纸变得坚实、柔润、紧密、绚烂，便于书写绘画。”</p>